El Papercutting es el arte de los diseños de papel . El arte ha evolucionado de manera única en todo el mundo para adaptarse a diferentes estilos culturales
Se refiere al arte de cortar contornos o retratos de papel. Los cortadores de papel de hoy en día suelen seguir uno o más de los estilos "tradicionales" , mientras que otros han comenzado a expandir el arte a nuevos estilos, motivos y diseños. El corte de papel contemporáneo también se asocia a veces con el arte de la creación de plantillas, derivado de las técnicas utilizadas en el arte del graffiti . El uso de plantillas cortadas a mano en el arte del graffiti ha recibido atención internacional en los últimos años.
Este arte permite desarrollar múltiples formas y composiciones creativas y decorativas , partiendo en primera medida de un boceto de siluetas que dan función de plantilla , el reto en este método esta en determinar que sectores de la composición se remueven para darle forma a la creación.
la idea inicial parte en delimitar sectores, seguido a esto se hacen cortes con bisturí de punta que permita un buen desarrollo, sobre una tabla de cortar o vidrio pueden realizarse los cortes necesarios, esto permite que el bisturí no se atasque y conserve mas su punta.
PLANOS SERIADOS
La técnica ha sobre pasado la creatividad con el pasar de los años, y ha avanzado su proceso de creación según la dinámica de ciertos artistas. Dentro de estas nuevas propuestas encontramos la de planos seriados, donde el concepto de Papercutting sigue siendo cortar sobre papel, pero en este caso las composiciones están compuestas por diferentes capas, las necesarias según el artista lo requiera, creando un conjunto y una unidad, recreando un espacio a partir de las dos dimensiones, uno tridimensional
Los planos vienen separados el uno del otro, a cierta distancia, máximo 1 centímetro, para no generar tanto espacio innecesario, puede estar separado por pedazos de cartón, icopor o cualquier material que permita mantener un plano separado del otro.
El juego de luces (completamente opcional) es un elemento que puede generar otro tipo de sensaciones y enriquecer la obra.
Materiales
Los materiales para el desarrollo de estas composiciones son:
hojas de papel resistente o cartulina, puede desarrollarse en cartones , dependiendo de la intensión del que realiza la obra.
Bisturí punta de lanza, o bisturí normal si se siente cómodo con este. dependiendo de la calidad y detalle del trabajo pueden emplearse tijeras, no es común, pero hay diseños que permiten hacerlo.
Soporte para cortar
EJERCICIOS
1. Desarrollar un ejercicio de silueta en negativo sobre cartulina negra, (donde las partes que queden sean las sombras de la composición) ; ejemplo
2. Realizar una composición libre sobre naturaleza ; Ejemplo:
El uso de un color de fondo al terminar la composición es completamente libre, pero es muy buena opción para dar un mejor acabado y presentación.
la complejidad de la composición se las dan ustedes mismos.
4 Realizar una composición con planos seriados, recreando espacios, entornos, ciudades, imaginarios etc, creación de libre expresión. mínimo 5 planos.
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